Styl życia

Modny minimalizm i artyści, czyli kampania „New Perspectives” marki COS na sezon jesień-zima 2020

COS – siostra marki H&M, w nowym sezonie stawia na proste, ponadczasowe ubrania, artystyczne zdjęcia i niezwykłych bohaterów – tancerzy, poetów, muzyków i zaangażowane modelki

Zuzanna Szustakiewicz

31.08.2020

W dzisiejszych czasach, by skutecznie sprzedawać ubrania, bez względu na to, czy są to sukienki, marynarki, T-shirty czy dżinsy trzeba opowiedzieć klientowi pewną historię. Gdyby nie stojące za marką wartości ciuchy byłyby tylko kawałkami materiału. Świetnym tego przykładem jest najnowsza kampania marki COS.

Filozofia siostry H&M 

Należąca do giganta fast fashion H&M, marka COS od początku, czyli od 2007 roku stawia na nowoczesną klasykę, świetną jakość i ponadczasowy design. Budując konsekwentnie swoje DNA, ten brand współpracuje z artystami na całym świecie, wspiera młodych designerów i angażuje się w przeróżne kreatywne inicjatywy. Inspirowane sztuką i kulturą projekty COS owszem prezentowane są co sezon, ale założenie jest takie, że zgodnie z etycznym podejściem marki mają wytrwać wiele sezonów. 

Niezwykła jesień-zima 2020 u COS

Tej jesieni, znana z minimalizmu, marka stawia na różnorodność. W najnowszej kampanii na jesień-zimę 2020 COS przedstawia serię portretów „New Perspectives” autorstwa Jacka Davidsona. Do sesji zaproszone piętnastu przedstawicieli i przedstawicielek kreatywnej społeczności (głównie z Londynu, w którym pochodząca ze Szwecji marka ma swoją siedzibę). W stylizacjach Clare Richardson wystąpili m.in. stylista Ibrahim Kamara, modelka Lara Stone, poetka Greta Bellamacina i artystka Rhea Dillon.

Ubrania z najnowszej kolekcji na jesień-zimę 20-20/21, w których wystąpili bohaterowie kampanii, łączą tradycyjne krawiectwo i innowacyjne pomysły. W kolekcji znajdziemy znane u COS oversizowe kroje, asymetrie, cięcia i przeszycia w nieoczywistych miejscach. Gama kolorystyczna to złamana biel, beże, szarości przełamane mocnym błękitem, oranżem i zielenią. Na zdjęciach COS ważna jest nie tylko moda, ale przede wszystkim wartości, za którymi opowiadają się bohaterowie zdjęć.

Supermodelka

Lara Stone urodziła się i wychowała w miasteczku Mierlo na południu Niderlandów. Współpracowała z najlepszymi twórcami świata mody, pozowała takim fotografom i fotografkom jak Stevel Meisel, Mert & Marcus, Inez & Vinoodh, David Sims, Craig McDean i Mario Sorrenti.

Jej zdjęcia publikowano na okładkach prestiżowych wydań Vogue w USA, Francji, Włoszech, Japonii i Wielkiej Brytanii, a także magazynów W, i-D i wielu innych.

Aktywistka i tancerz baletu

Jako założycielka inicjatywy Inc Arts, Amanda Parker jest aktywistką, która wspiera różnorodność w świecie sztuki. Współpracuje z przedstawicielami rządu i liderami branży artystycznej nad zróżnicowaniem programów teatru, opery, muzeów i sztuk wizualnych. Rozpoczynała karierę w dziennikarstwie telewizyjnym i pracowała przy tworzeniu rozgłośni BBC Radio 1xtra. Była przewodniczącą pierwszego badania poświęconego dyskryminacji płciowej w przemyśle telewizyjnym, które zwróciło uwagę na nierówności w rekrutacjach reżyserskich i doprowadziło do zmian wewnątrz branży. Amanda jest także kuratorką Londyńskiego Festiwalu Filmów Krótkometrażowych i angażuje się we wsparcie stylu i piękna niezależnych od wieku.

Isaac Hernendez jest laureatem trzynastu złotych medali i trzech grand prix w najbardziej prestiżowych konkursach baletowych świata, w tym prestiżowej nagrody Prix Benois de la Danse 2018 w kategorii najlepszego tancerza, przyznawanej w moskiewskim teatrze Bolszoj. Pełnił gościnne role artystyczne w Balecie Opery Paryskiej, Teatrze Maryjskim w Petersburgu, Balecie Opery Rzymskiej i argentyńskim Teatro Colon. Przed dołączeniem do English National Ballet jako pierwszy tancerz w 2015 roku, był tancerzem American Ballet Theater, San Francisco Ballet i Narodowego Baletu Holenderskiego.

Modelka

Marte Mei van Haaster jest modelką i połową artystycznego duetu Max/Mei, tworzonego wspólnie z Maxem Daalhuizenem. W rdzeniu ich sztuki tkwi zainteresowanie przemianami natury w kulturę, sztucznej produkcji w naturalny wzrost, a kontroli w przypadek.

W swojej praktyce Marte i Max aranżują okoliczności, w których ich prace ewoluują i zmieniają się z czasem. Wchodzą w interakcje z publicznością i naturą, ulegają procesom rozwoju – jak i rozpadu. Medium duetu są instalacje i interwencje artystyczne w przestrzeni publicznej.

Poetka i stylista

Greta Bellamacina to brytyjska poetka, aktorka i autorka filmów. Urodzona w Londynie uczyła się w Królewskiej Akademii Sztuki Dramatycznej (RADA), zanim rozpoczęła studia licencjackie z anglistyki na King’s College. Pierwszy film dokumentalny „The Safe House: A Decline of Ideas” prezentowała w maju 2016 r. Napisała i reżyserowała także swój debiutancki pełen metraż – „Hurt by Paradise” – w którym zagrała główną rolę. Wkrótce wystąpi w filmie „Venice at Dawn” Jamiego Adamsa. W 2014 roku Greta trafiła do ścisłej czołówki kandydatów do nagrody młodych poetów Londynu, a jej poezja stała się rozpoznawalna na całym świecie.

Znany z radykalnego stylu, Ibrahim Kamara uznawany jest za jeden z najbardziej ekscytujących głosów swojego pokolenia. Jego wyjątkowe spojrzenie łączy high fashion z artystyczną odwagą w absolutnie niespotykanej formie. Kamara uczynił stylizację odrębną dziedziną sztuki. Urodził się w Sierra Leone, wychował w Gambii, a w wieku 16 lat trafił do Londynu, gdzie studiował na uczelni Central Saint Martins. W 2018 roku został redaktorem at large magazynu i-D, a jego prace publikowano w wielu tytułach na całym świecie.

Artystka

Rhea Dillon jest artystką, pisarką i poetką z Londynu. Wykorzystuje instalacje, fotografię, malarstwo i olfaktorię, by badać i interpretować „zasady reprezentacji”, czym podważa utarte schematy kultury zachodniej. Interesuje ją zwłaszcza autorskie pojęcie „afrofuturyzmu humanistycznego”, którym opisuje przybliżanie ludzkiej i równościowej perspektywy wizualizacji czarnoskórego ciała.

Jej prace wystawiano w londyńskim Somerset House i Brytyjskim Instytucie Filmowym, nowojorskiej galerii Red Hook Labs i w archiwum Sanam w Akrze. 

Modelka i artystka

Sora Choi występowała na niezliczonych wybiegach i zbudowała portfolio najbardziej imponujących edytoriali. Pozowała do amerykańskiego, koreańskiego, włoskiego i chińskiego Vogue, magazynu i-D i wielu innych oraz występowała w kampaniach najlepszych projektantów. Obecnie świat Sory wypełnia to, co kocha najbardziej: moda, przyjaciele i mąż. Jest fanką komiksów, gier RPG, mangi i anime.

Sharon Alexie to dziewiętnastolatka z Reims we Francji. Jej rodzina pochodzi z Kamerunu. Dzięki nowym mediom zafascynowała się ruchem na rzecz praw człowieka w Ameryce – oraz muzyką, sztuką i literaturą, które z niego wynikają. Swoją kreatywność i cyfrowe narzędzia wykorzystuje do dzielenia się wszystkim, czego się uczy, i przedstawienia własnych doświadczeń związanych z rasą i różnorodnością. Pracuje nad projektem, który ma wywołać zmiany społeczne we Francji i wspierać systemowo dyskryminowaną młodzież.

Muzyczka 

Urodzona w New Jersey, Kaya Wilkins dorastała na półwyspie na obrzeżach Oslo. Tam uczyła się grać na gitarze od braci, członków lokalnej kapeli blackmetalowej. Nowatorski, przestrzenny styl muzyczny Kayi ukształtowały surowe norweskie zimy.

O swoich kompozycjach mówi, że są „ścieżką dźwiękową do przeciwności autodestrukcji”. Ostatnio wydała pierwszy album, na którym znalazł się m.in. świetnie przyjęty cover „Believe” Cher. W 2017 roku zauważono także jej talent aktorski, gdy zadebiutowała w thrillerze „Thelma” Joachima Triera.