Co to znaczy być twórcą w czasach niespotykanej od dawna epidemii, która sprawiła, że wszyscy musieliśmy pozostać w swoich domach? Zaproszeni do projektu HBO twórcy pracują nad swoimi filmami już od trzech tygodni, próbując na gorąco uchwycić wyjątkowość momentu, w jakim znalazła się ludzkość. W efekcie powstanie antologia 14 filmów, stworzonych w ramach artystycznego manifestu: filmy muszą dziać się tu i teraz, w czasie pandemii; nie mogą trwać dłużej niż 10 minut;  wszystkie muszą uwzględniać wprowadzone na czas pandemii restrykcje; artyści muszą przygotować filmy samodzielnie w czasie 4 tygodni, mając pełną dowolność w kwestii formy i gatunku. „W domu” to projekt HBO, który jednocześnie produkowany jest w kilku krajach europejskich. W polskiej wersji zobaczymy filmy: Jacka Borcucha, Andrzeja Dragana, Krzysztofa Garbaczewskiego, Renaty Gąsiorowskiej, Magnusa von Horna, Pawła Łozińskiego, Jana P. Matuszyńskiego, Tomka Popakula, Jerzego Skolimowskiego, Krzysztofa Skoniecznego, Małgorzaty Szumowskiej we współpracy z Michałem Englertem, Mariusza Trelińskiego, Anny Zameckiej we współpracy z Sung Rae Cho oraz Xawerego Żuławskiego. Jakie mają pomysły?  Jerzy Skolimowski: Wirus zastał mnie na Sycylii, gdzie przygotowuję swój nowy film. Dzięki niemu zostałem świadkiem zarówno włoskiej tragedii, jak i włoskiego heroizmu. Ale też splendoru sycylijskiej wiosny. Czas się na chwilę zatrzymał, ale też czas zdaje się mieć tu inny wymiar. Moim filmem dziękuję Sycylii za jej szczodrą gościnność. Renata Gąsiorowska: Mój film będzie o tym, jak jesteśmy jeszcze bardziej zamknięci w swoich bańkach, mimo że możemy komunikować się na odległość na tyle sposobów. O mojej relacji z mediami, które pochłaniam, a konkretnie z jednym kanałem na...

Ostatnio rozmawiałam ze znajomym o tym, przy jakich filmach, na przestrzeni lat, doznaliśmy czegoś w rodzaju katharsis”, opowiada Gabriela Muskała, gdy pytam ją o jej ulubioną listę. „Chodzi o takie emocjonalne uwolnienie, gdy człowiek zaczyna się śmiać lub płakać, albo śmieje się, płacząc, naprawdę szczerze, z całego serca, i z kina wychodzi z wypiekami na twarzy. Często wcale nie są to filmy, które uważam za najwybitniejsze – dodaje aktorka – ale mocno poruszają i na zawsze zostają w pamięci”. Oto niezwykle ciekawy, nieoczywisty zestaw Gabrieli Muskały: E.T. (reż. Steven Spielberg, 1982 r.) Pierwszy raz naprawdę silnych emocji podczas seansu filmowego doświadczyłam, mając 13 lat. To było w kinie Aurora w Kłodzku. Wybrałam się na absolutny przebój początku lat 80., niezapomnianą opowieść o przyjaźni samotnego chłopca z kosmitą, który chce wrócić do domu. Do dziś pamiętam scenę, gdy wydaje nam się, że E.T. nie żyje, i zamykają go w worku dla nieboszczyków. Potwornie wtedy płakałam. Po czym nagle ktoś ten worek otwiera, wysuwa się z niego długi paluch i słychać: „E.T. go home”. Z płaczu płynnie przeszłam w śmiech wielkiej ulgi. Ale łzy wzruszenia pozostały. To było coś uwalniającego, czego chyba każdy szuka w kinie. Ucieczka z kina Wolność (reż. Wojciech Marczewski, 1990 r.) Zawsze niezwykle mocno przeżywam ten film. A oglądałam go wiele razy. Wielowymiarową postać cenzora zagrał genialnie mój ukochany aktor Janusz Gajos. Jego oczami patrzymy na bunt filmowych postaci, podczas seansu w kinie Wolność, w ostatnich latach peerelu. I ta spektakularna przemiana bohatera, scena, w której chodzi po dachach, a w tle rozbrzmiewa „Requiem” Mozarta… To film o poszukiwaniu wewnętrznej wolności. Za każdym razem podczas seansu mam wrażenie, że...

Ta podróż to bardziej fantazyjny trip lub jazda bez trzymanki. Jeśli zdjęcia skojarzą wam się z kultowymi filmami Alejandro Jodorowsky’ego to słusznie. To Święta Góra z 1973 r. była inspiracją dla nowej kampanii Veclaim. Kolorowa estetyka balansuje na granicy kiczu, a zdjęcia i elementy graficzne na ubraniach nawiązują do obrazów po spożyciu substancji halucynogennych.   Trip à la Jodorowski a rzeczywistość Inspiracja, inspiracją, ale same ciuchy są super uniwersalne i do noszenia na co dzień. Szary komplet dresowy z haftowanym logo marki i motywem przewodnik kolekcji – grzybkami, to kontynuacja ostatniej kapsułowej kolekcji Palm Reading. Sukienka w kwiatki to nawiązanie do dziewczęcej kolekcji marki z zeszłego sezonu wiosna-lato. Na pewno i jedne i drugie znajdą się na szczycie listy zakupowej modnych dziewczyn z Instagrama. Pokochają je nie tylko nastolatki i dwudziestoparolatki, ale także trochę starsze dziewczyny, łącznie z autorką tego artykułu.   Jessica Mercedes po drugiej stronie lustra „Wystarczy przejść przez zaczarowane lustro, aby znaleźć się w surrealistycznym świecie, a dokładniej — w tęczowej krainie VECLAIM VALLEY, gdzie królują wyimaginowane postacie oraz abstrakcyjne krajobrazy” - czytamy w komunikacie prasowym towarzyszącym premierze kolekcji. Wszystko staje się jasne, gdy obejrzymy krótką animację, w której podróż zaczyna się i kończy przy słynnym lustrze Ultrafragola Ettore'a Sottsassa.   Zakupy u Veclaim Designerskie lustro z filmiku znajduje się w malutkim butiku Veclaim przy ul. Mokotowskiej 48 w Warszawie. Do butiku po ciuchy z nowej kolekcji będzie się można wybrać już od piątku 15 maja. Dziewczyny z Veclaim tłumaczą kilka kwestii związanych z organizacją sprzedaży na tak małej powierzchni:...